Simone Piazzola
IL PRESIDENTE
BARITONO
Biografia
Simone Piazzola è oggi uno dei baritoni italiani più apprezzati sulla scena internazionale, interprete di straordinaria intensità e profondo conoscitore del repertorio verdiano. Formatosi sin da giovanissimo, si è affermato nei principali concorsi internazionali – tra cui il “Marie Kraja” e il Concorso “Comunità Europea” del Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto – fino al prestigioso riconoscimento ottenuto a Operalia, il concorso fondato da Plácido Domingo, dove ha conquistato il Secondo Premio e il Premio del Pubblico. La sua carriera lo ha condotto nei più importanti teatri del mondo, tra cui il Teatro alla Scala, la Wiener Staatsoper, il Teatro Real di Madrid e la Royal Opera House. Tra i suoi ruoli simbolo spicca Giorgio Germont ne La traviata, interpretato oltre 180 volte nei maggiori palcoscenici internazionali, accanto ai grandi personaggi verdiani come Simon Boccanegra, Rodrigo, Renato, Conte di Luna e Jago. Nel 2012 ha cantato al Concerto di Natale del Senato della Repubblica Italiana diretto da Riccardo Muti, mentre nel 2020 è stato protagonista del concerto di riapertura del Teatro alla Scala, evento simbolo della ripartenza culturale dopo la pandemia. Artista di rara sensibilità musicale e grande esperienza internazionale, Simone Piazzola porta in giuria non solo il prestigio di una carriera di primo piano, ma anche l’autorevolezza, l’ascolto e la competenza di chi vive quotidianamente il palcoscenico ai massimi livelli.
Marco Zelaya
DIRECTOR OF ZELAYA ARTISTS MANAGEMENT
Biografia
Marco Zelaya, con un Master in Canto Lirico conseguito al Conservatorio Reale di Bruxelles e un Master in Pedagogia Vocale al Conservatorio Reale di Mons è stato un cantante prima di diventare manager di artisti.
Nel 2022 ha fondato Zelaya Artists, mettendo a frutto i suoi oltre vent'anni di esperienza sul palcoscenico e la sua profonda conoscenza del repertorio operistico per sviluppare giovani talenti e supportare artisti di fama internazionale.
Con sede a Bruxelles e Digione, la strategia di Zelaya Artists è quella di sviluppare una rete internazionale che includa teatri d'opera e orchestre in tutta Europa e in ogni continente, oltre a una forte presenza sui social media.
Un'agenzia al passo con i tempi, sempre alla ricerca dell'eccellenza.
Davide Dellisanti
PIANISTA
MAESTRO CONCERTATORE
DIRETTORE D'ORCHESTRA
Biografia
Si forma sotto la guida dei Maestri D.Panaro e E.Arciuli in pianoforte e in direzione d'orchestra con il M. Mariano Patti.
Studia inoltre canto lirico, esperienza che oggi lo porta ad essere il pianista e assistente dei più grandi cantanti lirici come R.Gimenez, V.Terranova, I. Salazar, Aprile Millo, S. Bonfadelli, A.Morelli, G.Giacomini, P.Domingo, N.Martinucci, M.Dragoni, M.Devia, J.Aragall, L Canonici, V.Grigolo, B.Praticò, collaborando con i direttori L.Bacalov, M. Arena, R.Boninge, E.Morricone e tanti altri.
Tra gli incarichi piu importanti è Direttore artistico del Festival Taormina Opera Stars del Teatro antico di Taormina, Direttore del Coro del Cairo Opera House e Vocal Coach, Direttore Musicale del Teatro di Fuerteventura (Isole Canarie) e korrepetitor al Teatro di Stato di Ankara (Turchia).
Tra i riconoscimenti : premio Taras Pax, premio G.Paisiello, medaglia d'oro Maison des artistes 2016 presso la Sapienza di Roma insieme al M.E Morricone e premio del Presidente della Repubblica nel 2012 .
Ha al suo attivo piu di 1.500 concerti in Europa, Giappone, Cina, Corea, Africa, America, Egitto e Brasile.
Ha suonato per Il Presidente della Repubblica e per il Papa Francesco a S.Pietro in Roma nel 2017 .
Tra i Teatri : teatro S.Carlo di Napoli, teatro Regio di Parma, teatro Grande di Brescia , teatro Donizetti di Bergamo, sala Scarlatti di Napoli , Palazzo Reale di Bucarest, Teatro antico di Taormina, Teatro U.Giordano di Foggia, Politeama di Lecce, Filarmonica di Leverkuseen, Teatro di Stato di Ankara e Istambul, Cairo Opera House, teatro di Stato di Seul, teatro di Stato di Curitiba e Florianopolis (Brasile), Kurheather di Wildbad (Germania) inaugurando i festival più importanti .
Dal 2016 lavora come pianista per canale 5 lavorando con i piu grandi cantanti pop come Antonella Ruggero e Alessandra Amoroso lavorando inoltre nel TOUR dei ragazzi del VOLO , Delle DIV4S e del gruppo venezuelano "Ancora".
Nel Marzo 2018 viene invitato a dirigere il Coro per l' Aida sotto le Piramidi di Giza al Cairo. Nel Settembre 2018 viene nominato Professore onorario presso l' international University di Changwon e alla KAYWON HIGH SCHOOL OF ARTS e alla SUNWHA Art School DI SEOUL (Corea).
Mentre, in Cina, insegna alla Liaoning University di Dalian. A Novembre 2018 dirige Traviata al Teatro di Fuerteventura ed i Pagliacci di R.Leoncavallo al Teatro Re di Licata. Nel Giugno 2019 ottiene la direzione artistica del Taranto Opera Festival dirigendo tutte le opere in cartellone. Dal 26 agosto 2019 viene ingaggiato come Maestro del Coro V. Bellini dello Sferisterio di Macerata per le produzioni del Teatro delle Muse di Ancona. In ottobre 2019 gli viene affidata la Direzione artistica del 1 Concorso internazionale Caput mundi città di Roma.
Nel novemvre 2019 dirige a Mosca e ad Atene la Tciaikowsky Symphony Orchestra in un gran Concerto con il Grande Tenore Jose Cura nella Olimpic hall di Atene davanti ad un pubblico di 6.200 persone su invito dello stesso M. Jose Cura. In dicembre 2019 tiene un master class al Conservatorio principale di Pekino diventando docente onorario. Nel Luglio 2020 gli viene affidato l'incarico di direttore artistico e musicale della prestigiosa Casa discografica kicco Musik di Milano. Agosto 2020 gli viene conferito il premio alla carriera Enrico Caruso.
Nel Settembre 2021 gli verrà conferito il premio Thomas Schippers per la direzione dell' orchestra. Nel luglio 2021 gli viene affidata la direzione artistica del primo Varenna Opera festival sul Lago di Como.
Irma Irene Tortora
SOPRANO
Biografia
La versatilità della sua voce si è contraddistinta fin da giovanissima attirando l'attenzione della critica del panorama Lirico internazionale. Laureata in Canto Lirico, Didattica della Musica, Lettere Moderne con indirizzo Psicopedagogico, Master Specialistico in Vocologia Artistica all'Università di Medicina di Bologna.
Ha svolto attività concertistica da solista con orchestre prestigiose di in svariati paesi del mondo: Canada, USA, Russia, Francia, Ucraina, Ungheria, Svizzera, Italia.
Da anni svolge un'intensa attività didattica ricoprendo dal 2001 il ruolo di Docente Ordinario di Canto Lirico, alternando cariche di coordinatore di Dipartimento e membro del Senato Accademico, presso il conservatorio "G. Martucci" di Salerno.
Filippo Morace
BASSO & BARITONO
Biografia
Nato a Napoli, si è diplomato in canto al Conservatorio di Salerno sotto la guida del M° Pina Schettino con il massimo dei voti. Si è successivamente perfezionato con Rolando Panerai e Shermann Lowe.
Ha iniziato la carriera artistica al Teatro San Carlo di Napoli partecipando a produzioni dirette e curate dal M° Roberto De Simone, tra cui “Le convenienze e inconvenienze teatrali” di Donizetti, “Le 99 disgrazie di Pulcinella” di Stravinskij e “Livietta e Tracollo” di Pergolesi.
Vincitore di numerosi concorsi nazionali e internazionali, nel 1999 ha ottenuto il primo premio assoluto al Concorso “G. Belli” di Spoleto, dove ha frequentato corsi di perfezionamento con Nicola De Carolis e Renato Bruson. In tale occasione ha debuttato ne “Le nozze di Figaro” di Mozart e in “Oberto, Conte di San Bonifacio” di Verdi nel ruolo del titolo.
Nel corso della carriera ha interpretato numerosi ruoli del repertorio operistico in importanti teatri italiani e internazionali, tra cui Teatro alla Scala di Milano, Teatro dell’Opera di Roma, Teatro La Fenice di Venezia, Teatro San Carlo di Napoli, Teatro
Comunale di Bologna, Sferisterio di Macerata, Stadttheater di Klagenfurt e altri teatri europei. Tra i ruoli più significativi figurano Bartolo e Basilio ne “Il Barbiere di Siviglia”, Don Magnifico ne “La Cenerentola”, Dulcamara ne “L’elisir d’amore”, Figaro ne “Le nozze di Figaro”, Shaunard ne “La Bohème”, Prosdocimo ne “Il Turco in Italia”, Haly ne “L’Italiana in Algeri” e Don Alfonso in “Così fan tutte”.
Ha partecipato a produzioni di rilievo internazionale collaborando con direttori d’orchestra e registi di fama mondiale, tra cui Placido Domingo, Daniel Gatti, Renato Palumbo, Fabio Biondi e Franco Zeffirelli. È stato inoltre protagonista di eventi trasmessi in mondovisione, come l’inaugurazione del Teatro dell’Opera di Roma accanto a Luciano Pavarotti.
La sua attività artistica comprende numerose produzioni operistiche, concerti e festival internazionali, oltre a oltre settanta registrazioni audio e video. Tra gli impegni recenti figurano produzioni al Teatro alla Scala di Milano e al National Theatre di Tokyo.
Mara Naddei
SOPRANO
_edited.jpg)
Biografia
Si è diplomata brillantemente in canto sotto la guida del M° Marika Rizzo, già docente di canto e arte scenica presso il conservatorio “San Pietro a Majella” di Napoli e si è perfezionata successivamente a Roma con il M° Anna Panni. Ha svolto intensa attività concertistica sia come solista che in qualità di componente di gruppi vocali da camera per conto di enti lirici ed istituzioni musicali, in numerosi teatri italiani, oltre che esercitare la direzione di associazioni ed ensemble musicali.
Membro di commissione e Presidente in concorsi lirici nazionali ed internazionali. Ha maturato una profonda conoscenza della tecnica vocale lirica tanto da essere riconosciuta, grazie alla peculiarità e ampio consenso attribuiti alla sua scuola, quale sicuro punto di riferimento didattico nel settore. La sua scuola ha espresso allievi avviati alla carriera solistica, con presenze in prestigiosi teatri italiani ed esteri o già inseriti nei cori di importanti Teatri tra cui il Teatro “Verdi” di Salerno, Teatro San Carlo di Napoli, Teatro Regio di Torino nonché presso il Coro della Cappella Musicale Pontificia Sistina; altri infine risultano già vincitori di concorsi nazionali ed internazionali, sicure promesse per il canto lirico. Tra i suoi allievi si annoverano, tra gli altri, il tenore Roberto De Biasio, il tenore David Fruci Esteban, il baritono Andrea Carnevale ed il soprano Rosa Feola che si sono esibiti in prestigiosi teatri lirici (tra cui : Scala di Milano, Fenice di Venezia, Arena di Verona, Metropolitane Carnegie Hall di New York, Millenium Park, Openhaus Zurich, Lyric opera of Chicago, Bayerische Staatsoper) sotto la guida dei più autorevoli direttori, quali Bruno Campanella, Antonio Pappano, Riccardo Muti, Placido Domingo, Lorin Maazel.
Andrea Carnevale
DIRETTORE ARTISTICO
BARITONO
Biografia
Nato ad Aversa, comincia il suo percorso di studio con il soprano Rina De Tata e il maestro Mara Naddei e Davide Dellisanti, con i quali ancora oggi si perfeziona. In precedenza, ha arricchito la sua esperienza artistica seguendo importanti Masterclass, con il M° Baritono Bruno Pratico’, con il M° Soprano Mariella Devia, con il M° Mezzosoprano Gail Gilmore. La sua carriera artistica ha inizio a 23 anni nei teatri “Coccia” di Novara, “Donizetti” di Bergamo e “Sociale” di Mantova, nei quali, dal 2004 al 2009, ha interpretato ruoli di solista e comprimario. Nel 2010 debutta nel ruolo di “Don Giovanni”, nell' opera di W.A. Mozart, nel Teatro Pagani in Monterubbiano (Fm). Nel 2011 interpreta più volte il ruolo di Amonasro, in Aida (Verdi), nei pressi del “Lago di Bracciano” (RM) e il ruolo di Rigoletto, partecipa al “Galà lirico di fine estate” di Pesaro. Tra il 2013 e il 2016 è chiamato ad interpretare tanti altri ruoli: Germont in Traviata di G. Verdi, Patron Nicola in “L’ Aida di Scafati” del M° Fischetti come prima mondiale, Scarpia in “Tosca” di G. Puccini, Tonio in “Pagliacci” di Leoncavallo, Escamillo in “Carmen” di Bizet, Alfio in “Cavalleria Rusticana”, Sharpless e Marcello in “Madame Butterfly” e “Boheme” di G. Puccini, avendo la possibilità di esibirsi in alcuni dei teatri più importanti della tradizione operistica italiana (“Teatro di Corte” di Napoli, “Sala Teatro Petrolini” di Castel Gandolfo e tanti altri). Nello stesso periodo ha avuto un’intensa attività concertistica, partecipando ad alcuni eventi musicali organizzati in onore di Niccolò Jommelli (“Jommelli a 300 anni dalla nascita” e “Jommelli: il certificato ritrovato”) e numerosi galà lirici nel “Palazzo Ducale” di Martina Franca e a Baronissi. Nel 2015 in concerto a Napoli accompagnato dalla “Grande Orchestra Sinfonica Bulgara di Plovdiv” . Nel 2016 è uno dei solisti nel “Te Deum” di Cimarosa ad Aversa (CE) come prima mondiale e nella “Messa in Gloria” di Mascagni a Napoli. Tra il 2016 e il 2017 interpreta ancora Traviata, nel “Teatro Antico di Cassino”, nel teatro “Opera House” di Tel Aviv ed “Opera House” di Gerusalemme e nel “Teatro Antico” di Taormina. Nello stesso periodo interpreta Tosca, ritornando nei teatri di Cassino, Taormina e nello “Stadio Domiziano” di Roma, dove sarà nuovamente il protagonista di Rigoletto. Negli anni 2017/2018 interpreta ancora Aida, nell’Opera House della capitale egiziana “Il Cairo” e nell’Opera House di Fuerteventura, Tosca in Tel Aviv "Opera Hause Isdraele", Traviata in Fuerteventura/Canarie, Trovatore in forma di concerto a Martinafranca e numerosi recital in tutta Italia. Negli stessi anni è anche uno dei protagonisti del concerto “Tre Tenori e Mezzo”, a Manfredonia.
Oltre all’intensa vita artistica, continua ad insegnare privatamente in Aversa (CE), vantando giovani allievi vincitori di numerosi concorsi internazionali e artisti lirici impegnati in molte produzioni italiane ed estere.
